苏式双面“秀”丨金坛刻纸，静水深流

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听金坛刻纸的传承与创新

夏日炎炎。年近70的国家级非物质文化遗产项目剪纸(金坛刻纸)代表性传承人杨兆群又要启程了。

(资料图片)

动身前，他向记者讲述了2010年寻访安塞剪纸国家级非遗传承人高金爱的经历。老人当时已经88岁高龄，一生并不顺遂，只有一间房子和儿子同住。高金爱给杨兆群看她的剪纸作品。正值虎年，尤擅剪虎的她，剪了100张老虎。临行时，高金爱想送几幅作品给杨兆群，“我不舍得把一整套虎拆散，只挑了7张民间故事作品。”

离开高金爱家后，一行人停在山坡上拍摄老人家的房子。这时，老人的儿子追了上来，递上5斤小米和一卷报纸。报纸里包着的，正是那些老虎剪纸作品。“我妈让我把这些送给你，她说这些东西放在你那里，比放在她那里更有意义。”老人的儿子说。

高金爱虎年作品

捧着这些剪纸作品，杨兆群觉得那不仅是艺术品，更是一份嘱托和责任。一年后，高金爱老人去世。杨兆群心里不是滋味，“寻访老艺人时间紧迫，要让全国各地的剪纸老艺人多留下一些东西。”自此，他开始了长达14年的剪纸艺人寻访之路。

剪纸根据工艺手法不同，分为剪、雕、刻等不同类型，在不同地方，剪纸也就有了不同的叫法，金坛刻纸便由剪纸派生而来，2008年被列为国家级非物质文化遗产。十几年间，杨兆群的足迹遍布大半个中国，收集各种剪纸作品45000多张，从明清到现代，各具特色。杨兆群走访的剪纸老艺人，年纪最大的100多岁，最小的70多岁。在这76位剪纸艺人中，有16位已经离世，但这些老人一生视若珍宝的作品，一直跟随杨兆群到各地参展、授课。一些独特的剪纸技法，也被杨兆群记录传承，不断修复完善。

传统文化就像一条长河，当金坛刻纸流经这个时代，无论是融入在剪纸历史中的老艺人，还是分散在各行各业的新生代，都在不同时刻为它注入自己的创造。北京民艺非遗研究院院长范艺祁和一群来自广告、设计、时尚行业的年轻人就参与其中，和杨兆群这样的传承人一起持续推动金坛刻纸走向年轻化、品牌化、产业化。

提到首次与法国知名化妆品品牌合作的经历，杨兆群坦言起初的合作非常困难，“我们风格是传统的，对方想要卡通化的，我觉得好的，对方没有用，我觉得不好的，对方恰恰选择了。”作为这场品牌活动的创意策划方，范艺祁说：“我们扮演的其实是传承人和市场之间的链接和纽带的角色，做好沟通和协调的工作。”面对传统艺术和市场审美之间存在的错位，范艺祁和杨兆群在反复的沟通、磨合中寻找契合点。

最终，带有传统纹样的“小牛”从法国巴黎的埃菲尔铁塔出发，依次到达北京天坛，上海城隍庙，武汉黄鹤楼……“抵达中国献好礼送祝福”的故事跃然纸上。“与国际知名品牌的合作，迅速扩大了金坛刻纸在全球的影响力，为之后的商业化打开局面。”范艺祁这样总结此次品牌为金坛刻纸赋能的成果。

金坛刻纸与品牌合作案例

杨兆群和范艺祁团队还将金坛刻纸与汽车、时装、游戏等结合，不断在跨界中寻找新的方向和可能。为手游中的貂蝉形象设计皮肤，使用传统刻纸样式云勾纹让赛博形象呈现飘逸之感；两次推出数字藏品，古老的刻纸艺术通过数字技术焕发光彩。一个个富有质感的品牌案例，不断放大金坛刻纸的传播声量。

金坛刻纸文创产品

无论是与科技融合的多样尝试，还是紧贴时代脉搏的创作核心，金坛刻纸时代性的表达表里如一、从未改版。金坛刻纸的传承发展是守正和创新的故事，是“杨兆群们”一生对剪纸艺术的信仰和坚守，也是“范艺祁们”对传统文化的感召和热爱。（新江苏·中国江苏网记者王紫荆）

苏式双面“秀”丨金坛刻纸，静水深流

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